Parece que hay una lucha en el panorama musical. Es una pelea silenciosa pero con garras afiladas, femeninas, que zarandean al público hacia un bando y el otro, dependiendo del disco del que hablemos, o ya a estas alturas, de cómo ha evolucionado cada cantante.

La lucha se refiere a las voces de mujer que llenan el mercado con sus canciones. Unas voces que se dividen en dos y que no admiten puntos intermedios: por un lado las oscuras y profundas herederas del jazz de Ella Fitzgerald, como la inigualable Amy Winehouse, seguida discretamente de Adele y Duffy. Y por otro lado, las aparentemente “inocentes” indies, más similares a la genuina Rosenvinge, tipo Russian Red o Annie Be Sweet.

Está claro que en las decisiones cuentan los gustos, porque entre ambos tipos se encuentran estupendos trabajos. Hay que reconocerlo, Back to Black es tan bueno en su estilo como I love your glasses en el suyo. Pero, una vez hechos estos discos, ¿qué hay de la carrera que todo artista debe tener para demostrar que es eso, un artista? ¿Y del estilo que defienden, qué hay detrás de una forma de cantar y vestir cuando estas damas llegan a casa y se relajan?

En cualquier caso, estas luchas siempre vienen bien para que haya movimiento y los músicos se preocupen en resultar originales, sacar buenos discos, y que no les comparen con alguien que todavía sigue vivo (amén de que ese alguien sea Madonna, Keith Richards, Dylan o Springsteen entre otros dioses activos todavía). Al fin y al cabo se trata de eso, de que resulten genuinos y a la vez recuerden a alguien con mucho caché, del que sólo los entendidos se acuerdan.

Se abre la veda a la discusión: ¿serán las lolitas indie, con voces sus voces melosas, las que perduren más tiempo en las listas de ventas o serán las divas del jazz las que lo consigan?

Autor: Esther Martín