Reborn Wild es el debut en larga duración de Anna Duke tras varios EPs previos, un trabajo grabado en México DF y en el que despliega sus mejores armas musicales que van desde el rhythm & blues, rock and roll, rockabilly hasta el gospel, soul o surf. Diez temas preciosos y preciosista que no debes perderte.

¿Cómo una ciudadrealeña acaba haciendo música de raíz norteamericana?

Pues la verdad casi por accidente, o por destino. Yo me fui a estudiar fotografía a la Escuela de Artes de Tomelloso y allí fue donde realmente descubrí esta música. Hay dos salas míticas, el Combo Sound Club y el Beat, y para mí fueron una escuela. Me metí ahí y fui una esponja. Escuchaba, preguntaba, me quedaba mirando a los músicos tocar y me enamoré de esa manera de hacer música. Ahí empezó todo. Y además les estoy eternamente agradecida porque, a día de hoy, siguen apoyándome y creyendo en mi proyecto.

¿Es tu primer disco completamente propio?

Sí. Es mi primer álbum como tal y todas las canciones son mías. Antes había sacado EPs, pero esto ya es un trabajo largo y no hay ninguna versión. Este último año me han pasado muchas cosas y necesitaba contarlas. Y además me he dado cuenta de que me encanta componer. Estoy en un momento súper creativo y ahora mismo no me veo haciendo covers, salvo algo muy puntual. Me apetece mucho contaros mis aventuras y reflexiones

¿Es un renacer personal y musical?

Sí, totalmente. Este disco nace de un momento bastante complicado para mí. Al escribir me he desnudado mucho, mentalmente sobre todo. Hay rabia, hay cansancio, pero también hay ganas de salir adelante. Ha sido duro levantarlo, porque hacer un disco así de manera independiente desgasta muchísimo, pero también me ha servido para curarme (ha sido mi terapia hacer estas canciones). Siento que estoy renaciendo, un poco a lo salvaje, pero siendo muy fiel a lo que quiero hacer.

¿Cuál es la espina dorsal del álbum?

Más que un género concreto, diría que es la música de raíces norteamericanas en general. Hay rhythm & blues, rock and roll, rockabilly, gospel, soul y hay surf (amo el surf )… Es un poco todo ese universo. No me gusta cerrarlo en una etiqueta porque lo que me mueve es esa tradición completa “por llamarlo de alguna forma”.

No hay ninguna balada en el disco.

No, y no es casualidad. Venía de una etapa anímica complicada y necesitaba energía, ritmo, fuerza. Necesitaba canciones que me levantaran. La balada llegará, seguro, pero este disco pedía otra cosa.

¿Por qué grabar en México?

Porque necesitaba salir de España. Estaba bastante saturada y a mí viajar me da vida, me da oxígeno. Las letras las escribí aquí en España, pero todo el disco se grabó en Ciudad de México, en Primitive Studios, con Crunchy Acapulco produciendo mano a mano conmigo y él se encargó de la mezcla y el máster. Además de que me siento un eterno agradecimiento a la banda que tuve allí conecté súper bien con los chicos y sentí tranquilidad cuando estábamos en estudio. México es un país que a mí me atraviesa. Me inspira muchísimo, me encanta su cultura, su música, su gente… Siempre que voy vuelvo distinta. Tenía sentido hacerlo allí.

¿Te da tiempo a llevarlo todo a ti misma?

La verdad no del todo. Es mucho. Componer, grabar, gestionar, promocionar, buscar conciertos… hay días que me supera. Me gustaría poder delegar más porque hacerlo todo sola pasa factura. Pero bueno, de momento es lo que hay y sigo.

¿Es fácil ser músico en España?

No, no es fácil. Ser autónomo ya es complicado y si encima haces una música que no es la que está de moda, todavía más. Se puede vivir, pero cuesta muchísimo y tienes que tener muy claro por qué lo haces. Si no lo tienes claro, te bajas antes de empezar. De momento no me rindo, gracias a todos/as los que me dais voz a este sueño y al público que viene a los conciertos.

Autor: Rafa García-Moreno